Who is Who в Ванкувере
Немного о мозаике, Италии и Б. Биннинге
Включившись в разговор о редких художественных профессиях, хочу упомянуть мозаистов. Конечно, сегодня представление о мозаистах и мозаиках значительно расширилось. Так, одним из самых знаменитых является албанский художник Саими Страти, который создает свои огромные шедевры из подручного материала – гвоздей, зубочисток, пробок, яичной скорлупы, компакт-дисков, кофейных зерен, фарфора и т. п. Надо заметить, что его работы, несмотря на кажущуюся убогость материалов, все же без сомнения интересны, ибо применяет он отработанную веками мозаичную технику виртуозно. Творения его пока не вошли в книги по истории искусств, но зато наполнили собой книги рекордов Гинесса. 
Вердикт времени
Из всех художественных профессий скульптор, пожалуй, - если не самая, то одна из самых редких. Поэтому неудивительно, что в Ванкувере случился этакий казус: в 1909 году местная газета объявила, что мемориал в память мэра Давида Оппенхеймера (D. Oppenheimer) будет заказан известному американскому скульптору О. Сент-Годенcу (Saint-Gaudens), как, собственно, и предполагал поступить комитет, собравший приличную сумму долларов на осуществление этой идеи. Через две недели выяснилось, что скульптора уже более двух лет нет в живых, и вышла непроизвольная заминка... Никто не знал, как поступить. В Вaнкувере тогда была нехватка многих специалистов, а уж скульптора, тем более хорошего, казалось, не сыскать днем с огнем. Но случай ли, стечение обстоятельств решили иначе – нашелся мастер и «на этом берегу Стикса».
Карло Марега (Carlo Marega) был новым человеком в городе. Он со своей супругой Бертой направлялись в Калифорнию, и Ванкувер стал для молодой пары промежуточной станцией, где они задержались, казалось, ненадолго, так как Берте безумно понравились местные красоты природы – заснеженные горные хребты напоминали швейцарские Альпы, любимые родные места, с которыми пришлось расстаться. И кто знает, как бы сложилась история дальше, не выпади Карло шанс как творцу проявить свой талант, свои способности. Он получил этот заказ, и навсегда остался в Вакувере... 
Когда корабли ходят посуху, деревья вырастают на крышах небоскребов и приходится шить портьеры на круглые окна...
Все эти, казалось бы, несуразности вполне объяснимы, т.е. несуразностями они смотрятся только будучи вырванными из контекста, а в контексте города причудливые проектные идеи Ричарда Энрикеса (Richard Henriquez), вызывая споры и будорожа общественное мнение, все же относятся критиками скорее к удачам архитектора. 
Если не будет споров, как выбрать достойнейшего...
Завершая тему ванкуверского Колизея, несколько слов о его создателе и его работах, география коих широка – США, Израиль и вообще Восточная Азия, однако, именно Канаде он обязан именем, а она ему многими архитектурными достижениями.
Моше Сафди (Moshe Safdie) – канадо-израильский архитектор, которого критики ставят довольно часто в ряд со знаменитыми Фрэнком Гери, Рэмом Кулхаасом и Йомингом Пэем, что означает очень высокую планку в архитектуре. Свою репутацию большого мастера он заслужил в 80-е годы созданием оригинальных проектов для Национальной галереи Канады в Оттаве и Музея изящных искусств в Монреале. С 1978 года штаб-квартира его компании или его творческая мастерская базируется в Бостоне, а самого архитектора называют представителем уже американской национальной культуры. 
Ванкувер Артура Эриксона
Кайзер Хилина
Имя талантливого архитектора знакомо многим в Ванкувере, ибо оно неразрывно связано с этим городом: здесь он родился, здесь получил образование и профессию, здесь нашли воплощение большинство его проектов, по которым можно проследить не только этапы его карьеры, но и этапы роста и расцвета Ванкувера.
В своей статье Архитекторы и архитектура Большого Ванкувера известный ванкуверский журналист Sean Rossiter пишет о городе «до Эриксона» и «после Эриксона», настолько знаменательными признает он произошедшие перемены. Об этом говорят и многие старожилы, кто еще помнит город в 50-е годы, когда он больше напоминал провинциальный центр, чем столицу метрополиса. Ванкувер изменился разительно, и ведущая роль в этом принадлежит местному волшебнику Эриксону. 
В поисках утраченного времени
Билл Рид "воспринимал как серьезную потерю в своей жизни, что путешествуя, так и не смог побывать в Петербурге и увидеть уникальную коллекцию золота скифов в Эрмитаже, бесподобные работы этих ранних номадов, чье техническое совершенство, он уверен, не может быть дублировано сегодня. И если бы судьба даровала ему шанс поменяться жизненными путями с кем бы то ни было, он выбрал бы долю русского археолога, открывшего эти непревзойденные шедевры.»
Дорис Шадболт
Занимаясь подготовкой экскурсии, связанной с индейским национальным искусством и одним из самых ярких его представителей Биллом Ридом (Bill Reid, 1920, 12 января, Виктория – 1998, 13 марта, Ванкувер), я в который уже раз натолкнулась на опубликованную диаграмму показателей знаний ванкуверцами своих мастеров искусства. Опрос был проведен в 1999 году. Имя Эмили Карр, будучи одним из самых знаменитых, знакомо примерно половине опрошенных, тогда как Билл Рид, как убеждает зигзагообразная кривая, не известен доминирующему большинству: из ста процентов опрошенных 85% ответили, что не ведают, о ком идет речь. Ситуация обидная, но не неожиданная.., ибо Билл Рид - фигура в искусствоведении несколько противоречивая в силу того, что многие годы по причине тяжелой болезни работал с сонмом помощников. 
Веселый изобретатель
Пожалуй, одним из самых интригующих мастеров современности в Ванкувере является Алан Стори (Alan Storey), скульптор и мастер инсталляций, но в большей степени все же изобретатель. Его работы вызывают восторженную улыбку, а увидеть их можно не только в Ванкувере: мастер уже давно известен публике и на атлантическом побережье Канады, и в США, и даже во Франции. Его неожиданные проекты лежат в сфере «public art», то есть относятся к произведениям искусства, расположенным в доступном для любого взгляда месте, за радость лицезреть которые с публики плату не берут. 
Анна Павлова... в Ванкувере
Возвращаясь к книге Ванкувер Майкла Клукнера...
На грани ХIХ и ХХ веков, в сущности, во времена не столь уж удаленные, но «когда Ванкувер еще не был причислен к рангу лучших городов мира, его фешенебельный центр располагался в районе отелей на Джорджия, между Грэнвиллем и Буррард, - пишет он. - После пожара 1886 года, когда Канадская железно-дорожная компания возвела на пепелище новорожденного города свой первый отель Ванкувер, угол Джорджия и Грэнвилл стал центром ванкуверской мини-вселенной: автомобили выстраивались в ряд перед зданием Оперного театра на Грэнвилле в ожидании зрительского бомонда после представлений Сары Бернар и Анны Павловой..»
То тут, то там в исторических и сценических хрониках и зарисовках Ванкувера, в газетах начала прошлого века упоминается имя одной из величайших русских балерин. Чаще всего вскользь, без пояснений, но всегда в контексте глубокого почтения к ее гению. По прошествии ста лет ни она, ни ее искусство не забыты, несмотря на правдивый трюизм, что балет – это рисунок на воде. 
Френсис Раттенбури и Художественная галерея Ванкувера
Vancouver Art Gallery.
750 Hornby Street.
Ph.: 604-662-47-19
Фр.Раттенбури (F.M.Rattenbury, 1867 - 1935) родился и закончил дни свои в Англии, но все плодотворные годы провел в Британской Колумбии. Известны всего две работы архитектора в Ванкувере: классическое здание суда, построенное в 1906 году и реконструированное в 1979 году в центральную Художественную галерею (VAG), и небольшая частная жилая постройка семьи Родде (Roedde House) начала ХХ века, ставшая не так давно домом-музеем.
Имя и высокую профессиональную репутацию Раттенбури приобрел строительством в столице Британской Колумбии Виктории роскошного здания парламента (1893 – 1898). Позже там же была им построена гостиница «Empress» и еще несколько зданий, оформляющих впечатляющий фасад города со стороны залива. 



